Ceramica. Manifatture Fiorentine 1880-1920 dalla Collezione Bruno Caini

Per la primavera del 2015 OmA organizza e promuove la mostra di ceramiche otto-novecentesche di manifatture fiorentine provenienti da un’unica collezione portata in essere da Bruno Caini, fra il 1990 e il 2010, e conservata oggi dalla figlia Marina Smeralda Caini. 
L’intenzione dei promotori e della collezionista, così come di Anita Valentini, curatrice della mostra, è quella di favorire ai visitatori un excursus nell’arte ceramica fiorentina tra i due  secoli. 
Tra il XIX e il XX secolo la ceramica è stata una protagonista fra le arti nel difficile compito di portare avanti tradizioni secolari e di saperle anche superare e rinnovare. A questo proposito,  l’allestimento curato da Stefano Maurri è stato pensato all’interno delle due grandi aree dello Spazio Mostre dell’Ente Cassa di Risparmio di Firenze che ripropongono, nelle forme e nei decori, le ceramice che si rifanno alla grande tradizione rinascimentale italiana (Della Robbia, Urbino e Raffaello in primis), con le grottesche nei corpi dei vasi o al centro dei piatti, con le immagini femminili, le cosiddette “belle”, etc. e le ceramiche che, invece, si allontanano dalle tradizione (anche se non del tutto), proponendo forme e decori modernisti, di gusto Liberty europeo, dove elementi zoomorfi e fitomorfi e immagini raffinatissime si intrecciano in un rincorrersi di forme  e di decori.
Sono ben 141 oggetti di varie tipologie (per la tavola, d’arredo, piatti da parata, vasi, orci, sculture)  plasmati dagli artisti delle manifatture ceramiche Ginori in mostra insieme a Cantagalli,  Colonnata, Salvini, Fantechi e Chini.  Le varie manifatture sono riconoscibili in mostra grazie a strumenti di corredo come fotografie e cartine topografiche che valorizzano le peculiarità artistiche e mostrano come, attraverso le manifatture, si sono caratterizzati i territori di riferimento.

L’allestimento permette di ammirare le ceramiche dove abitualmente sono collocate. Lo spazio è narrato come in un ambiente familiare.  Le pareti sono riprodotte con pannelli avorio e rosso pompeiano proprio come la casa che le ospita, che rappresenta un perfetto connubio di arredi classici e moderni. Inoltre la grande “tavola da parata” mostra la ricchezza delle ceramiche azzurro-celesti della manifattura Cantagalli di ispirazione Savona. L’altissima qualità delle opere esposte e “i numeri” fanno grande il progetto: circa 140 pezzi, sei fabbriche ceramiche, un’unica collezione.

Vai alla guida d'arte di Firenze