Omar Galliani. Luce…e respiro

La Galleria La Nuova Forma di Lanciano (Ch) presenta “Luce…e respiro”, personale dell’artista Omar Galliani. La mostra verrà inaugurata sabato 5 maggio alle ore 18,00. 
 
Il disegno è il grande protagonista della mostra “Luce…e respiro” organizzata dalla Galleria la Nuova Forma di Lanciano e dedicata a Omar Galliani, grande maestro dell’arte contemporanea, noto in tutto il mondo. Con l’esposizione di venticinque ritratti femminili, “Luce… e respiro” celebra l’ineguagliabile maestria tecnica dell’artista emiliano che con la  fatica e la magia del tratto di grafite infonde poesia alle sue creazioni. 
Il linguaggio di Galliani rintraccia le sue radici nell’arte italiana rinascimentale; egli assorbe la tecnica del disegno dai grandi maestri del passato e, attraverso essa, cerca il contatto  con l’uomo contemporaneo. Galliani ritrae fisionomie femminili del nuovo millennio e le arricchisce di suggestioni leonardesche, dando forma ad un dialogo serrato tra la preziosa eredità artistica cinquecentesca e la fugacità dell’oggi.
Le donne rappresentate dall’artista rapiscono l’osservatore con il loro enigma temporale; in ogni tavola esse spingono lo sguardo a valicare il confine della superficie dell’opera. L’osservatore si perde nella traccia della grafite, fino a trasformare l’osservazione in contemplazione e ricerca della propria interiorità. Galliani, attraverso un paziente, lento disegnare, avvolge i suoi soggetti nell’oscurità per affidare alla luce il compito di rivelarli, infondendo ad ognuno di essi il respiro del mistero. 
 
Omar Galliani, nato a Montecchio Emilia (RE) nel 1954, dove vive e lavora. Diplomato all’Accademia di Belle Arti di Bologna, insegna Pittura all’Accademia di Belle Arti di Brera.
A partire dai suoi esordi, già nel 1978, Enrico Crispolti evidenziava le sue straordinarie capacità disegnative e la sua forza evocativa invitandolo al Premio Michetti con l’installazione “Ritratto di dama con unicorno”. Dal 1980 Galliani viene incluso in numerosi importanti eventi del mondo dell'arte internazionale, dalla Biennale di Venezia (1982-1984-1986) a quella di San Paolo in Brasile, a quella di Pechino e molti altri. I suoi lavori sono esposti ed acquisiti dalle più grandi istituzioni e collezioni del panorama artistico contemporaneo. Tra il 2006 ed il 2008 la mostra ”Disegno Italiano”èstata presentata in numerose città della Cina. Nel 2011 il Museum of Modern Art del Cairo gli dedica  una grande personale, poi presentata anche a Pechino. Nel 2013 il Museo Storico Statale di Mosca inaugura “Face and Soul”, progetto presente tra gli eventi collaterali della 55°Biennale di Venezia. Nel 2014 La Galleria Civica d’Arte Moderna di Torino, nell’ambito della rassegna Dialoghi, organizza “Omar Galliani-l’opera al nero”, personale in cui i lavori dell’artista emiliano dialogano con l’opera di Fontanesi. Nel  2015 due importanti esposizioni in Italia: una al CAMeC di La Spezia e una a Milano, presso l’Acquario Civico. Il 2016 si apre con la mostra “Omar Galliani. Estasi mistica e pienezza creativa. Per Santa Teresa d’Avila”presso il Tempietto del Bramante  a Roma e segue con la mostra di Reggio Emilia “Spazio Siderale. Luigi Ghirri e Omar Galliani”. Nel 2016 gli viene conferito il titolo di “Accademico dell’Università di Roma Tre” e vince il Premio “Franco Cuomo”. A dicembre inaugura “Omar Galliani – Lorenzo Puglisi. Caravaggio: la verità nel buio” allestita presso la Cappella dell’Incoronazione di Palermo e l’anno successivo a Napoli, presso la Cappella del Pio Monte della Misericordia. Realizza dipinti murali per l’aula magna dell’Università di Roma Tre. Partecipa all’esposizione “Modus. Tecniche, poetiche, materiali nell’arte contemporanea”, evento collaterale della 57° Biennale di Venezia, presso Ca’ Faccanon. A giugno inaugura a Villa Lysis, a Capri, la mostra “Ancora nuovi voli”, a luglio al Centro Arte Contemporanea di Cavalese una doppia esposizione con Bruno Walpoth, a dicembre “Souls – Anime” al Museo Civico Casa Robegan, a Treviso e alle Gallerie d’Italia a Milano “Omar Galliani. Intorno a Caravaggio”.