Sergio Dangelo. Les Rendez - Vous
Dal 18 Novembre 2016 al 13 Dicembre 2016
Pavia
Luogo: Spazio per le Arti contemporanee del Broletto
Indirizzo: piazza della Vittoria
Curatori: Francesco Tedeschi
Enti promotori:
- Settore Cultura - Comune di Pavia
Costo del biglietto: ingresso gratuito
Venerdì 18 novembre 2016, alle ore 18.30, inaugura nello Spazio per le Arti contemporanee del Broletto di Pavia la mostra Sergio Dangelo – Les Rendez-Vous, antologica dedicata all’opera di uno degli artisti più fecondi e originali del panorama italiano del secondo dopoguerra, fondatore, con Enrico Baj, del Movimento Arte Nucleare.
L’esposizione, che rimane aperta al pubblico fino al 13 dicembre 2016, è curata da Francesco Tedeschi, organizzata e promossa dall’associazione Giorgio La Pira di Pavia in collaborazione con il Settore Cultura del Comune di Pavia.
Allestite in mostra, secondo un percorso prevalentemente cronologico, sono un’ottantina di opere, tra cui una cinquantina di dipinti e lavori a parete, una ventina di collage e una dozzina di “Hand-mades” (assemblaggi tridimensionali), testimoni di una personalità eclettica, fonte inarrestabile di idee, virtuosismo e sperimentazione. Le opere provengono da diverse collezioni private, dalla Fondazione Mudima di Milano (per conto della quale è stato anche edito il catalogo della mostra) e dalla collezione Intesa Sanpaolo.
Con l’esposizione pavese, l’opera di Sergio Dangelo (nato a Milano nel 1932) ritorna in uno spazio pubblico, a distanza di anni dai più importanti appuntamenti museali (come le mostre personali a Palazzo Reale di Milano nel 1972 e al Museo d’Arte Moderna di Gallarate nel 1995), e si propone di raccontare una lunga storia creativa, che ha visto l’artista partecipare a numerosissime esposizioni in tutto il mondo e vede la sua opera presente in diversi musei e raccolte d’arte moderna e contemporanea – il Comune di Milano, per esempio, tramite la Collezione Boschi Di Stefano, conserva alcune decine di sue opere, solo alcune delle quali sono esposte nelle sale della casa museo Boschi Di Stefano.
Protagonista indiscusso dell’arte d’avanguardia degli anni Cinquanta-Sessanta, Sergio Dangelo è stato fondatore, con Enrico Baj, del Movimento Arte Nucleare. Attraverso quella denominazione e con le molte iniziative intraprese in quegli anni (anche tramite la creazione in prima persona di alcune riviste e alla partecipazione a pubblicazioni internazionali), Dangelo ha cercato di riannodare le esperienze più avanzate della pittura di matrice informale con le vicende di un’arte dell’irrazionale o del sovrarazionale, nella linea che conduce dal Surrealismo alle correnti europee del secondo dopoguerra. In questo senso si possono considerare aspetti salienti di quel periodo il confronto con i componenti del gruppo Cobra, anche grazie all’impegno profuso nel rilancio dell’uso della ceramica contemporanea ad Albisola negli anni Cinquanta; le ricerche sull’automatismo del segno e della combinazione mentale fra le immagini; le relazioni tra pittura e poesia; il confronto con l’arte orientale e il profondo rapporto con la musica jazz. Tutti questi spunti sono presenti nella sua idea di arte e nella sua multiforme produzione artistica. Ben oltre l’esperienza del Movimento Nucleare – che, promosso all’inizio del 1952, nel 1957 si può dire concluso – Dangelo si è prodigato in un dialogo con l’arte internazionale non sempre riconosciuto nel contesto artistico italiano. Le sue opere si sono rinnovate dal loro interno nel corso degli anni, passando dalle composizioni in cui il segno diventa scrittura, città, labirinto, della metà degli anni Cinquanta, a quelle più rarefatte che nel corso degli anni Sessanta aprono percorsi inusitati fra figure accennate e campiture cromatiche volutamente spiazzanti, ad altre composizioni nate sotto la legge di un “caso” guidato dalla lucidità della sua energia creativa e associativa.
Accanto alla pittura, un altro strumento a lui congeniale è il collage, che lo ha spinto ad abbracciare le più inventive proposte di assemblaggio. La sua produzione artistica è da sempre aperta in molteplici direzioni, che si sono manifestate secondo una qualità inventiva di matrice interiore, ma sempre fondata su un’attenta gestione dei mezzi e dei materiali, anche i più eterogenei. I suoi assemblaggi, definiti, secondo un suggerimento datogli da Marcel Duchamp, “Hand-Mades”, sono una parte importante della sua attività nel corso del tempo, ma l’insieme del suo lavoro si fonda su un continuo costruire e ricostruire le possibilità di una forma che sembra scaturire dal nulla, dalla più semplice associazione visiva o mentale, dalle occasioni quotidiane.
Dangelo – scrive il curatore della mostra Francesco Tedeschi – ha sempre cercato di riconoscere affinità fra le sue idee, le forme e il lavoro di molti autori che gli sono stati e gli sono compagni di viaggio. Tanto nella realtà degli incontri e della condivisione di modi di agire e di essere, quanto sul piano di corrispondenze di sensibilità che conducono a intrattenere rapporti con figure apparentemente lontane, si possono riconoscere nelle sue opere omaggi ad artisti, scrittori e musicisti, che vanno da Meret Oppenheim a Max Ernst, da Thelonious Monk a Erik Satie, da Jacques Prévert a Gabriele d’Annunzio. Senza accentuare il carattere di tali rimandi, a volte solo evocazioni linguistiche legate alla dinamica creativa dell’artista, si è voluto riconoscere come Dangelo abbia sempre operato con la consapevolezza di essere partecipe di un orizzonte che unisce antico e moderno, immagini parole e musica, il visibile e l’invisibile.
Per questo, l’appuntamento pavese è pensato come un “rendez-vous” che rivela alcuni dei legami che l’artista ha intrecciato, alla maniera dei personaggi raccolti da Max Ernst in un suo famoso dipinto del 1922, Au Rendez-Vous des amis, dove i protagonisti del nascente Surrealismo si trovano in compagnia di Picasso e Raffaello. Quell’opera di Ernst nasceva dall’abitudine crescente di registrare i momenti d’incontro con delle istantanee collettive. A suo modo Dangelo, un artista che opera, per dirla con terminologia jazzistica, alla stregua di un “one man band”, dà vita ad ”appuntamenti” che, attraverso il suo lavoro, permettono di incontrare molti aspetti della creatività più originale del Novecento.
Orari: giovedì e venerdì ore 16-19, sabato e domenica 10.30-12.30 - 16-19
SCARICA IL COMUNICATO IN PDF
COMMENTI
-
Dal 19 novembre 2024 al 09 febbraio 2025
Roma | Galleria Borghese
Poesia e Pittura nel Seicento. Giovan Battista Marino e la meravigliosa passione
-
Dal 16 novembre 2024 al 11 maggio 2025
Asti | Palazzo Mazzetti
Escher
-
Dal 16 novembre 2024 al 08 dicembre 2024
Venezia | Arsenale Nord
ARTE LAGUNA PRIZE. Mostra dei finalisti della 18ᵃ e 19ᵃ edizione
-
Dal 16 novembre 2024 al 09 febbraio 2025
Milano | Museo Diocesano Carlo Maria Martini
Giovanni Chiaramonte. Realismo infinito
-
Dal 16 novembre 2024 al 16 dicembre 2024
Bologna | Collezioni Comunali d'Arte Palazzo d'Accursio
Alex Trusty. Contemporary Museum Watching
-
Dal 31 ottobre 2024 al 24 febbraio 2025
Milano | Fondazione Prada
Meriem Bennani. For My Best Family