Cristian Chironi. Abitare l’immagine

© Cristian Chironi | Cristian Chironi, Offside, 2007
Dal 24 October 2025 al 1 February 2026
Torino
Luogo: CAMERA - Centro Italiano per la Fotografia
Indirizzo: Via delle Rosine 18
E-Mail info: camera@camera.to
Sito ufficiale: http://www.camera.to
Il 23 ottobre inaugura nella Project Room di CAMERA la mostra Cristian Chironi. Abitare l’immagine dedicata alla lettura del rapporto privilegiato tra fotografia e performance nell’opera multidisciplinare dell’artista sardo (Nuoro, 1974). Curato da Giangavino Pazzola, il percorso espositivo include una selezione di lavori fotografici, installativi e video – alcuni dei quali totalmente inediti – che ripercorrono la ricerca dell’artista dagli esordi negli anni ‘90 sino ad oggi, mostrando come la sua pratica artistica sia caratterizzata da originali strategie di costruzione dell’autoritratto, della messa in scena, della creazione dei personaggi e dell’ambientazione, elementi cardine nella generazione del valore costruttivo ed espressivo delle immagini.
È evidente già dai lavori a cavallo degli anni Duemila, infatti, che per Chironi la fotografia non è solo uno strumento orientato a immortalare l’azione del corpo in movimento: le modalità inedite adottate in progetti come Lina (2004) e Offside (2007) rivelano il ruolo centrale dell’immagine fotografica nell’indagare la complessità delle relazioni personali e della propria identità, attraverso la creazione di un immaginario di finzione che altera la percezione della realtà.
L’azione performativa compiuta in lavori come DK (2009), progetto in cui l’artista cerca di rubare l’aura delle sculture Antonio Canova da pubblicazioni e collezioni museali, o in altri come in Cutter (2010), dove rimuove porzioni di immagini attraverso l’intaglio di pagine di libri, invece, non solo connettono la sfera individuale con le culture globali ma, attraverso una progressiva scomparsa del corpo dell’artista dalla rappresentazione, consentono di registrare un nuovo modo di abitare l’immagine che caratterizzerà gli anni a venire. Operare sulle immagini presenti nei libri – e quindi sulla conoscenza del mondo attraverso di esse – mette in discussione la sacralità dell’immagine nel produrre memoria, creando nuove connessioni di senso.
Progetti più recenti come My house is a Le Corbusier (2015 – in corso) completano il racconto della sua pratica, affiancando alla fotografia il collage, la scultura, il video e l’installazione. La teatralizzazione della messa in scena, nelle sue evoluzioni più recenti, lascia spazio a un gruppo di immagini dove il gesto non ha messaggi specifici ma, al contrario, apre alla quotidianità del mondo – simbolizzata dai Drive con l’auto 127 Camaleonte – attraverso la combinazione di più linguaggi.
Cristian Chironi (Nuoro, 1974), vive e lavora a Bologna e nelle architetture disegnate da Le Corbusier in giro per il mondo. Laureato all’Accademia di Belle Arti di Bologna, Chironi è un artista multidisciplinare che adotta diversi linguaggi nella realizzazione dei propri progetti, facendoli dialogare insieme e ibridando l’uso della performance con quello della fotografia, del video e del design. Ha realizzato opere site-specific di carattere performativo e installativo, cercando sempre l’interazione con il contesto, declinato sia nell’accezione collettiva e di rapporto con le persone, sia nella dimensione ambientale e del contesto circostante. La sua ricerca mira ad approfondire e mettere in relazione una pluralità di concetti: realtà e finzione, memoria e contemporaneità, figura e immagine, bidimensionale e tridimensionale, conflitto e integrazione. Le sue opere sono custodite in prestigiose collezioni pubbliche e private, e ha esposto le sue ricerche in mostre personali presso musei e fondazioni nazionali e internazionali come, per esempio, MAUTO – Museo Nazionale Automobile, Torino (2024); MAN - Museo d’Arte della provincia di Nuoro (2024, 2015); Magazzino Italian Art, New York (2022); Casa Victoria Ocampo per Bienalsur – Bienal Internacional de Arte Contemporanéo de América del Sur Buenos Aires (2019), 16° Quadriennale d’Arte, Palazzo delle Esposizioni, Roma (2016) e tante altre. Grazie alla collaborazione con Fondation Le Corbusier, sta realizzando il progetto My house is a Le Corbusier (2015 – in corso), che lo porta ad abitare le case progettate dal grande architetto svizzero con una serie di performance-mostra dilatate nel tempo. Tra questi anche Villa Jeanneret-Perret, Chemin de Pouillerel (2021); Studio-Apartment, Parigi (2015) e il Padiglione Esprit Nouveau Bologna (2015).
È evidente già dai lavori a cavallo degli anni Duemila, infatti, che per Chironi la fotografia non è solo uno strumento orientato a immortalare l’azione del corpo in movimento: le modalità inedite adottate in progetti come Lina (2004) e Offside (2007) rivelano il ruolo centrale dell’immagine fotografica nell’indagare la complessità delle relazioni personali e della propria identità, attraverso la creazione di un immaginario di finzione che altera la percezione della realtà.
L’azione performativa compiuta in lavori come DK (2009), progetto in cui l’artista cerca di rubare l’aura delle sculture Antonio Canova da pubblicazioni e collezioni museali, o in altri come in Cutter (2010), dove rimuove porzioni di immagini attraverso l’intaglio di pagine di libri, invece, non solo connettono la sfera individuale con le culture globali ma, attraverso una progressiva scomparsa del corpo dell’artista dalla rappresentazione, consentono di registrare un nuovo modo di abitare l’immagine che caratterizzerà gli anni a venire. Operare sulle immagini presenti nei libri – e quindi sulla conoscenza del mondo attraverso di esse – mette in discussione la sacralità dell’immagine nel produrre memoria, creando nuove connessioni di senso.
Progetti più recenti come My house is a Le Corbusier (2015 – in corso) completano il racconto della sua pratica, affiancando alla fotografia il collage, la scultura, il video e l’installazione. La teatralizzazione della messa in scena, nelle sue evoluzioni più recenti, lascia spazio a un gruppo di immagini dove il gesto non ha messaggi specifici ma, al contrario, apre alla quotidianità del mondo – simbolizzata dai Drive con l’auto 127 Camaleonte – attraverso la combinazione di più linguaggi.
Cristian Chironi (Nuoro, 1974), vive e lavora a Bologna e nelle architetture disegnate da Le Corbusier in giro per il mondo. Laureato all’Accademia di Belle Arti di Bologna, Chironi è un artista multidisciplinare che adotta diversi linguaggi nella realizzazione dei propri progetti, facendoli dialogare insieme e ibridando l’uso della performance con quello della fotografia, del video e del design. Ha realizzato opere site-specific di carattere performativo e installativo, cercando sempre l’interazione con il contesto, declinato sia nell’accezione collettiva e di rapporto con le persone, sia nella dimensione ambientale e del contesto circostante. La sua ricerca mira ad approfondire e mettere in relazione una pluralità di concetti: realtà e finzione, memoria e contemporaneità, figura e immagine, bidimensionale e tridimensionale, conflitto e integrazione. Le sue opere sono custodite in prestigiose collezioni pubbliche e private, e ha esposto le sue ricerche in mostre personali presso musei e fondazioni nazionali e internazionali come, per esempio, MAUTO – Museo Nazionale Automobile, Torino (2024); MAN - Museo d’Arte della provincia di Nuoro (2024, 2015); Magazzino Italian Art, New York (2022); Casa Victoria Ocampo per Bienalsur – Bienal Internacional de Arte Contemporanéo de América del Sur Buenos Aires (2019), 16° Quadriennale d’Arte, Palazzo delle Esposizioni, Roma (2016) e tante altre. Grazie alla collaborazione con Fondation Le Corbusier, sta realizzando il progetto My house is a Le Corbusier (2015 – in corso), che lo porta ad abitare le case progettate dal grande architetto svizzero con una serie di performance-mostra dilatate nel tempo. Tra questi anche Villa Jeanneret-Perret, Chemin de Pouillerel (2021); Studio-Apartment, Parigi (2015) e il Padiglione Esprit Nouveau Bologna (2015).
SCARICA IL COMUNICATO IN PDF
COMMENTI

-
Dal 18 October 2025 al 18 January 2026 Ravenna | MAR – Museo d’Arte della città di Ravenna
Chagall in mosaico. Dal progetto all’opera
-
Dal 19 October 2025 al 27 November 2025 Roma | MAXXI Museo nazionale delle arti del XXI secolo
Chris Soal. Spillovers: Notes on a Phenomenological Ecology
-
Dal 17 October 2025 al 15 February 2026 Torino | Fondazione Accorsi Ometto
Da Fontana a Crippa a Tancredi. La formidabile avventura del Movimento spazialista
-
Dal 17 October 2025 al 22 February 2026 Roma | Musei Capitolini Centrale Montemartini
Maria Barosso, artista e archeologa nella Roma in trasformazione
-
Dal 17 October 2025 al 1 February 2026 Roma | Palazzo Cipolla Museo del Corso - Polo Museale
Dalí. Rivoluzione e Tradizione
-
Dal 15 October 2025 al 18 January 2026 Roma | Castel Sant’Angelo
Roma e l’invenzione del cinema. Dalle origini al cinema d’autore 1905-1960