THE ART OF MOURNING | Symposium & Roundtable

Arte, memoria, perdita e la cultura del lutto
Un simposio interdisciplinare di due giorni che esplora l'arte, la memoria, la perdita e la cultura del lutto attraverso le prospettive di relatori internazionali.

Cosa resta di coloro che amiamo quando non sono più con noi? Un oggetto custodito con cura, un profumo familiare, una fotografia, un gioiello, una storia in attesa di essere raccontata. Il 12 e 13 novembre, la Fondazione Maddalena Di Giacomo vi invita a L'arte del lutto, un simposio interdisciplinare di due giorni che riunisce artisti, storici, scrittori e specialisti internazionali per esplorare come ricordiamo, preserviamo e trasformiamo il nostro rapporto con chi non c'è più. Attraverso l'arte, la cultura materiale, i profumi, la psicologia e la narrazione, il programma offre una riflessione intima sulla presenza duratura della memoria e sulle molteplici forme attraverso cui l'amore continua a vivere anche dopo la perdita.

GIORNO I: CIÒ CHE RIMANE
Gioielli, oggetti, immagini e tracce materiali

In che modo gli oggetti che ereditiamo, conserviamo e portiamo con noi diventano custodi della memoria? La prima giornata esplora le tracce materiali della perdita, dai gioielli e oggetti personali legati al lutto, alle immagini, ai paesaggi e alla memoria artistica.

Allison Zurfluh · Sarah Nehama · Margaux Serrano · Sarah-Luna Berrué-Fahy

L'artista svizzero-californiana Allison Zurfluh esplorerà la relazione tra memoria, luogo, perdita e la fragile ecologia della Laguna di Venezia. Attingendo ad una pratica radicata nell'osservazione, nell'immersione e in un dialogo costante con il paesaggio, il suo contributo prenderà in considerazione come l'arte possa preservare ambienti minacciati, tradurre l'assenza in forma materiale e creare nuovi modi di ricordare ciò che rischia di scomparire.

Sarah Nehama, una delle massime esperte di gioielli da lutto, esaminerà i modi straordinari in cui anelli, medaglioni, spille e piccoli oggetti commemorativi hanno storicamente veicolato dolore, devozione e ricordo. Il suo lavoro rivela come i gioielli possano funzionare non solo come ornamento, ma come un'intima architettura della memoria.

Attingendo alla sua esperienza come banditore d'asta, Margaux Serrano rifletterà sulla "vita emotiva" degli oggetti che transitano attraverso eredità e successioni. La sua prospettiva ci avvicina agli oggetti che ci sopravvivono: oggetti segnati dall'uso, dall'affetto, dalle iscrizioni e dalla trasmissione, che possono diventare testimoni duraturi di una vita, di una relazione o di una perdita.

Sarah-Luna Berrué-Fahy è una storica dell'arte e specialista junior nel dipartimento di gioielleria della casa d'aste parigina Gros & Delettrez. La sua recente ricerca di master, intitolata La bijouterie de deuil en France (1848-1918), si è concentrata sulla storia, la produzione e il significato culturale dei gioielli da lutto francesi. Insieme a Margaux Serrano, esplorerà temi come la memoria, l'eredità e la narrazione emotiva attraverso la lente dei gioielli da lutto e delle storie che questi oggetti continuano a trasmettere.

GIORNO II: COSA TRASFORMA
Profumo, psiche, scrittura e presenza continua

Può il dolore diventare fonte di trasformazione? Attraverso la psicologia, la letteratura, la fotografia e i profumi, la seconda giornata esplora i modi in cui la memoria vive nel corpo, nell'immaginazione e nell'espressione creativa.

Dott. Andrea Fiorentini · Micah Perks · Jay Davani · Nuri McBride

Lo psicoanalista Andrea Fiorentini aprirà il programma con una riflessione sul lavoro psicologico del lutto: la sua disgregazione, la sua negazione e la sua possibile trasformazione. Attingendo alla pratica clinica, il suo contributo offre un quadro di riferimento per comprendere come la perdita possa rimanere irrisolta, essere contrastata o gradualmente entrare a far parte di una rinnovata vita interiore attraverso la memoria.

Micah Perks, autrice pluripremiata e professoressa di Letteratura e Scrittura Creativa all'Università della California, Santa Cruz, esplorerà la scrittura autobiografica come spazio di lutto, memoria e trasformazione. Attingendo alla sua esperienza di romanziera e docente, il suo contributo invita i partecipanti a considerare la narrazione come una pratica creativa attraverso la quale il dolore può essere testimoniato, condiviso e reinterpretato, offrendo nuovi modi per affrontare la perdita attraverso il linguaggio e l'immaginazione.

L'artista persiana Jay Davani, fondatrice di Project Mortem, esplorerà la fotografia come spazio di lutto, ricordo e riflessione collettiva. Traendo ispirazione dal suo lavoro come sostenitrice della morte e facilitatrice del lutto, il suo contributo considera l'immagine non solo come documentazione, ma come un luogo in cui l'assenza può essere inquadrata, custodita e rivisitata, e dove il dolore può assumere una forma visiva attraverso la memoria, il rituale e la narrazione.

La profumiera, storica della cultura e fondatrice di Atropos Parfums, Nuri McBride, esplorerà il profumo come traccia vivente di memoria, dolore e corpo. Attingendo alla sua ricerca per il progetto Death/Scent, il suo contributo analizzerà come l'olfatto media il lutto, l'incarnazione e la persistenza dei defunti nella memoria personale e culturale. Oltre alla sua conferenza, intitolata La persistenza dei morti: profumo, memoria e corpo, condurrà una passeggiata olfattiva invitando i partecipanti a confrontarsi con il ricordo attraverso un'esperienza sensoriale immersiva.

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