Nuovi confini

a mostra di grafica d’arte Nuovi confini alla Galleria d’Arte Contemporanea Montevergini di Siracusa, che si inaugura il 10 ottobre alle ore 18,30 ed è visitabile fino al 28 ottobre 2012, costituisce una di quelle iniziative imperdibili per chi vede nell’incisione una tecnica espressiva ricercata e raffinata, e considera la grafica d’arte un linguaggio che si arricchisce di nuovi metodi di sperimentazione che, tra tradizione e innovazione, raggiungono alti e inediti risultati che fanno di questo campo uno tra i più attivi e in continua evoluzione. Ancor più questo processo è evidente quando l’ambito di ricerca è un luogo dei saperi complessi qual è l’Accademia, in cui la didattica è parte fondamentale di apprendimento e di capacità di rielaborazione critica. Questo rilevante progetto mette insieme docenti-artisti e studenti delle varie accademie italiane ed estere (Catania, Palermo, Sassari, Venezia, Urbino, Bucarest, Valencia, Barcellona) e punta sull’aspetto personale del fare sperimentazione da parte del docente e al suo rapportare questa esperienza nel campo didattico. 

Ed è infatti proprio la didattica a costituire il punto forte della mostra, indispensabile per creare un proficuo dialogo con gli studenti, guardando all’aspetto educativo e formativo come elemento cardine delle attività che si svolgono nelle accademie. Le esperienze dei docenti-artisti sono accomunate nella diversità di percorsi artistici, di formazione, di ambiente socio-culturale, di utilizzo delle tecniche espressive dell’incisione, raggiungendo livelli di grande ricercatezza e approdando a personali soluzioni, a testimonianza del fatto che nelle accademie l’insegnamento dell’incisione occupa un posto di rilievo per la qualità proposta, partendo sempre da una riflessione sul linguaggio tradizionale per poi arrivare a quello contemporaneo della grafica d’arte che, sulla base di riconosciute metodologie, aggiunge al valore storico il valore sperimentale di questa disciplina. Le poetiche degli artisti si muovono tra figurazione e astrazione, naturalismo e improvvisazione, intimismo ed elementi paesaggistici, in una varietà di soggetti e di cifre stilistiche di grande godimento estetico in cui emerge un confronto tra culture e sensibilità differenti che da questo dialogo traggono giovamento. 

La mostra, promossa dall’Accademia di Belle Arti di Catania, è stata pensata e organizzata da Liborio Curione e si avvale di un catalogo tradotto in tre lingue curato da Ornella Fazzina e Gianpiero Vincenzo, ed. Dietro le Quinte. Gli artisti-docenti che espongono sono: Anca Boeriu e Florin Stoiciu dell’Accademia di Bucarest; Eva Figueras dell’Accademia di Barcellona; Jose Manuel Guillén, Lola Pascual e Blanca Pastor dell’Accademia di Valencia; Paolo Fraternali e Gianfranco Quaresimin dell’Accademia di Venezia; Gianluca Murasecchi e Giovanni Turria dell’Accademia di Urbino; Elisa Ottaviani e Mario Tomasello dell’Accademia di Sassari; Francesca Genna dell’Accademia di Palermo; Liborio Curione, Nunzio Urzì e Giuseppe Calderone dell’Accademia di Catania. Sedici docenti e più di cento studenti si trovano accostati in questa impegnativa e avvincente mostra che apre nuovi orizzonti di crescita per un’arte che ha ancora molte cose da dire.