Scegli il Contemporaneo. La rivoluzione siamo noi
Dal 11 Settembre 2020 al 18 Ottobre 2020
Roma
Luogo: Sedi varie
Indirizzo: sedi varie
Costo del biglietto: tutti gli incontri saranno gratuiti per il pubblico e avverranno nel rispetto delle norme di sicurezza anti-Covid in ottemperanza alla normativa vigente. Gli eventi sono gratuiti e comprendono il biglietto d’ingresso al museo qualora previsto. Prenotazione obbligatoria solo via mail: eduroma@senzatitolo.net fino ad esaurimento posti Prenotazioni da lunedì a giovedì entro le ore 18.00
Telefono per informazioni: +39 349 5202151
Sito ufficiale: http://www.senzatitolo.net
“Senza titolo” – Progetti aperti alla Cultura, società che da oltre
dieci anni si occupa di progettazione e gestione di servizi educativi e
di mediazione culturale per musei e mostre sul territorio nazionale
realizzando progetti educativi volti ad avvicinare il pubblico al
patrimonio artistico, storico e cinematografico, presenta il progetto
"Scegli il Contemporaneo. La rivoluzione siamo noi” che si svolgerà a
Roma dall’11 settembre al 18 ottobre 2020; workshop, visite animate,
visite guidate, incontri di formazione didattica rivolti a pubblico
adulto, operatori culturali, pubblico sordo, bambini ed adolescenti, si
svolgeranno a Cinecittà si Mostra – Istituto Luce, al MAXXI, a La
Galleria Nazionale, al MACRO.
L'iniziativa è vincitrice dell’Avviso Pubblico ESTATE ROMANA
2020-2021-2022 e fa parte di ROMARAMA 2020, il palinsesto culturale
promosso da Roma Capitale - Assessorato alla Crescita culturale in
collaborazione con SIAE.
“Scegli il Contemporaneo. La rivoluzione siamo noi” è un progetto ideato
durante il periodo di lockdown causato dall’emergenza Covid-19 che
intende mettere al centro gli individui e la società. Con questa nuova
iniziativa, si vuole offrire un’esperienza sociale, momenti di
aggregazione ma anche di svago, di formazione e di crescita
socio-culturale. Sarà l’occasione per riflettere, insieme a coloro che
operano nel settore culturale e con i destinatari delle proposte
culturali, sul ruolo della cultura in stati di emergenza facendo leva su
quegli elementi che contraddistinguono la mission di “Scegli il
Contemporaneo”.
“Scegli il Contemporaneo”, un progetto di “Senza titolo” a cura di Elena
Lydia Scipioni, è una piattaforma culturale intermuseale che, dal 2017,
attraverso incontri per il pubblico con artisti e divulgatori
scientifici, attività didattiche per adulti, bambini, famiglie e
pubblico sordo, tesse una rete di rimandi e collegamenti tra le proposte
culturali della scena artistica contemporanea di Roma, tra opere, mostre
e collezioni, musei. Un progetto interdisciplinare nato per Roma che
vuole favorire un nuovo sguardo sulla città promuovendo una fruizione
partecipata della cultura e pratiche di cittadinanza e attiva.
IL PROGETTO
Il titolo dell’iniziativa “Scegli il Contemporaneo. La rivoluzione siamo
noi” è liberamente ispirato all’omonima opera del 1972 dell’artista
tedesco Joseph Beuys (1921-1986), una fotografia che lo ritrae mentre
avanza con decisione verso l’osservatore, firmata dall’artista e con lo
slogan “La rivoluzione siamo noi”. La rivoluzione, secondo l’artista,
risiede nelle nostre idee, mentre l’evoluzione è possibile grazie al
nostro comportamento e alla nostra conoscenza; creatività e libertà
rappresentano, dunque, l’approccio ai problemi sociali dell’umanità.
“Scegli il Contemporaneo. La rivoluzione siamo noi” è un progetto ideato
durante il periodo di lockdown che intende dare un ruolo centrale
all’individuo e alla collettività, diversamente dalle edizioni
precedenti che invece si sono contraddistinte per l’approfondimento di
uno specifico tema attraverso una rete di narrazioni sulla storia dei
musei di Roma, sulle opere e gli artisti sviluppato in percorsi in
diversi luoghi della cultura di Roma con l’obiettivo di offrire una
lettura trasversale dell’arte contemporanea.
Il progetto si rivolge in particolar modo a bambini, adolescenti, al
pubblico femminile adulto e agli operatori culturali che hanno, in
maniera differente, subito gli effetti del lockdown e verso i quali la
società, la cultura e le istituzioni devono svolgere un ruolo
determinante di sostegno al cambiamento e alla crescita.
L’iniziativa, inoltre, vuole attivare un ragionamento puntuale e un
dibattito, in evoluzione nel corso del triennio, sul ruolo che si
intende affidare alla cultura e alla didattica nel nostro Paese in un
momento di grandi cambiamenti, con l’assoluta consapevolezza che
qualsiasi riflessione deve procedere di pari passo con l’esperienza e la
condivisione. Il progetto vuole essere un’offerta appositamente ideata
per i cittadini di Roma che devono riappropriarsi, dopo l’emergenza,
degli spazi culturali della città e attraverso cui si intende
contribuire al fondamentale lavoro che spetta alle istituzioni museali
che dovranno rispondere alle nuove e diversificate esigenze del
pubblico.
“Scegli il Contemporaneo. La rivoluzione siamo noi” è un progetto
triennale che per l'anno 2020, a causa delle restrizioni in relazione al
Covid-19, si svolgerà dai primi di settembre ai primi giorni di ottobre.
Per gli anni successivi, e come originariamente ideato, il progetto si
svilupperà per tutta l'estate.
Nell’edizione 2020 sarà dunque l’occasione per riflettere, insieme a
coloro che operano nel settore culturale e con i destinatari delle
proposte culturali, sul ruolo della cultura in stati di emergenza
facendo leva su quegli elementi che contraddistinguono la mission di
“Scegli il Contemporaneo”, piattaforma nomadica culturale che mette in
collegamento il patrimonio artistico di Roma con un pubblico sempre più
diversificato di edizione in edizione, evocando una diversa modalità del
sentire, del percepire, del conoscere e dell’agire.
Rivoluzioni di idee: pratiche e metodologie per una didattica attiva
Nel 2020, gli incontri avverranno a La Galleria Nazionale, al MAXXI, al
MACRO e a Cinecittà si Mostra - Istituto Luce Cinecittà, coinvolgendo
operatori culturali, educatori, insegnanti e pubblico generico. Gli
incontri di formazione, a cura di Serena Giulia Della Porta, prevedono
interventi dei maggiori esponenti della didattica dell’arte
contemporanea e del linguaggio audiovisivo e di educatori museali, con
una triplice finalità: mettere a confronto le esperienze degli operatori
culturali; orientare gli insegnanti nell’iniziale attività di
programmazione scolastica accorciando la distanza tra il settore
scolastico, la didattica dell’arte e la produzione artistica
contemporanea; fornire, attraverso la gratuità degli incontri, un
sostegno sociale ed economico all’attuale crisi economica italiana che
coinvolge nondimeno il settore culturale.
Art weekend per bambini, adolescenti e pubblico sordo delle famiglie
Le attività didattiche degli Art weekend sono dedicate alle famiglie, ai
bambini e agli adolescenti e nel 2020 si svolgeranno a La Galleria
Nazionale, al MACRO e a Cinecittà si Mostra – Istituto Luce Cinecittà
offrendo l’opportunità ai partecipanti di diventare protagonisti di
“un’azione creativa” e partecipata attraverso visite animate, workshop
ed esperienze pratiche e laboratoriali. La progettazione delle attività
didattiche è di Zelda De Lillo, esperta di didattica dell’arte e del
cinema con un’esperienza decennale in progetti educativi basati sulla
narrazione e sulla partecipazione che mirano a favorire dinamiche di
scambio e di inclusione.
Le visite guidate per il pubblico adulto
Le visite guidate per adulti si svolgeranno a La Galleria Nazionale e al
MAXXI. Si costruirà un percorso di visita inedito attraverso le opere
delle collezioni dei due musei, con un particolare riguardo a questioni
inerenti la rappresentazione del pensiero e del corpo femminile in
relazione ai processi creativi del contemporaneo. Un'occasione per
approfondire le ricerche di alcune delle più importanti artiste sulla
scena internazionale, le cui opere sono parte delle collezioni dei due
musei, e per conoscere le riflessioni di coloro che sono state, in
diversi misura, sperimentatrici, produttrici di cultura e conoscenza in
ambito artistico, architettonico e museografico, come Carla Lonzi, Palma
Bucarelli, Zaha Hadid che hanno lasciato a Roma, e all'Italia,
un’eredità sostanziale del loro pensiero e una traccia visibile della
loro infaticabile ricerca.
PROGRAMMA
Venerdì 11 settembre - Rivoluzioni di idee: pratiche e metodologie per
una didattica attiva - Format per insegnanti, educatori e operatori
culturali.
Luogo: MACRO- Museo d’Arte Contemporanea di Roma
Utenza: educatori, operatori culturali, insegnanti
Punto di ritrovo: Via Nizza n. 138
Orario: dalle 15.00 alle 18.00
Un incontro di formazione al MACRO nel rinnovato museo di arte
contemporanea della città di Roma per conoscere e sperimentare modalità
didattiche e comunicative del patrimonio contemporaneo. A partire
dall’intervento di Chiara Bandi, esperta di didattica dell’arte
contemporanea che attualmente si occupa di Promozione editoriale ed
eventi bookstore presso Azienda Speciale Palaexpo, si rifletterà sul
ruolo educativo del museo inteso come luogo aperto alla sperimentazione
e all’interdisciplinarietà; si proseguirà con approfondimenti
metodologici, approcci ed esperienze di didattica dell’arte e con
sperimentazioni pratiche condotte dai formatori specializzati di “Senza
titolo” per coinvolgere i partecipanti in attività laboratoriali
direttamente davanti alle opere in relazione ai temi trattati durante la
giornata.
Sabato 12 e domenica 13 settembre – Art weekend al MACRO - Format per
bambini
Luogo: MACRO
Utenza: bambini 6/10
Punto di ritrovo: Via Nizza n. 138
Orario: dalle 11.00 alle 13.00; dalle 15.00 alle 17.00
Nella suggestiva cornice del MACRO, il rinnovato museo di arte
contemporanea della città di Roma, un fine settimana dedicato all’arte e
alla sperimentazione con visite animate per bambini. A partire dagli
interventi di riqualificazione e trasformazione dello spazio
architettonico dell’ex birrificio Peroni in museo, e dagli interventi
successivi che hanno ampliato e rivoluzionato la trama e i volumi
dell’intero complesso con l’intenzione di realizzare uno spazio
“narrante” capace di comunicare l’arte contemporanea, l’educatore
conduce i partecipanti alla scoperta dei volumi, dei colori e delle
superfici del MACRO, attraverso un percorso dall’approccio giocoso e
coinvolgente per capire che cos’è l’arte contemporanea, come si rinnova
uno spazio architettonico e come l’arte urbana entra in un museo. L’Art
weekend al MACRO ha come scopo quello di promuovere il museo come luogo
attivo, dinamico e in continua trasformazione dove esercitare lo sguardo
e l’immaginazione per sperimentare pratiche e linguaggi dell’arte
contemporanea.
Venerdì 18 settembre – Rivoluzioni di idee: pratiche e metodologie per
una didattica attiva. Format per insegnanti, educatori e operatori
culturali
Luogo: La Galleria Nazionale
Utenza: educatori, operatori culturali, insegnanti
Punto di ritrovo: Viale delle Belle Arti n. 131
Orario: dalle 15.00 alle 18.00
Un incontro di formazione presso La Galleria Nazionale di Roma per
riflettere sui linguaggi dell’arte contemporanea, per comprendere come
l’opera d’arte attivi processi di conoscenza delle esperienze e pratiche
didattiche per una cultura aperta, dinamica e accessibile.
A partire dall’intervento di Isabella de Stefano, Responsabile dei
Servizi Educativi de La Galleria Nazionale, si rifletterà sul ruolo
della didattica nell’esperienza del museo; si proseguirà con
approfondimenti metodologici, approcci ed esperienze di didattica
dell’arte e con sperimentazioni pratiche condotte dai formatori
specializzati di “Senza titolo” per coinvolgere i partecipanti in
attività laboratoriali direttamente davanti alle opere in relazione ai
temi trattati durante la giornata.
Sabato 19 e domenica 20 settembre - Art weekend a La Galleria Nazionale
- Format per bambini
Luogo: La Galleria Nazionale
Utenza: bambini 6/10
Punto di ritrovo: Viale delle Belle Arti n. 131
Orario: 11.00-13.00; 15.00 -17.00
Un weekend all’insegna dell’arte contemporanea a Roma tra le opere della
collezione permanente de La Galleria Nazionale con visite animate
dedicate ai bambini per imparare a guardare il mondo con gli occhi
curiosi degli artisti e condurre i partecipanti in una coinvolgente
narrazione attraverso cui scoprire l’incanto dell’arte.
Le visite animate consentono di esplorare temi e linguaggi del
contemporaneo, di sperimentare tecniche e pratiche artistiche, di
confrontarsi con opere di differenti artisti e di rielaborare personali
chiavi di lettura dell’arte del nostro tempo. L’Art weekend a La
Galleria Nazionale ha lo scopo di fornire ai partecipanti una pluralità
di letture delle opere secondo diverse chiavi di interpretazione e di
promuovere la conoscenza dell’arte contemporanea.
Venerdì 25 settembre - Rivoluzioni di idee: pratiche e metodologie per
una didattica attiva - Format per insegnanti, educatori e operatori
culturali
Luogo: Cinecittà si Mostra - Istituto Luce Cinecittà
Utenza: educatori, operatori culturali, insegnanti
Punto di ritrovo: Via Tuscolana n. 1055
Orario: dalle 15.00 alle 18.00
Un incontro di formazione presso Cinecittà si Mostra per conoscere il
linguaggio del cinema, il patrimonio cinematografico e l’immaginario
collettivo che caratterizza la “Fabbrica dei sogni”.
A partire dall’intervento di Barbara Goretti, Responsabile del
Dipartimento educativo Cinecittà si Mostra – Istituto Luce Cinecittà, si
rifletterà sulla valorizzazione e comunicazione dell’audiovisivo, sul
ruolo della didattica nell’esperienza di Cinecittà si Mostra in
relazione ai diversi pubblici; si proseguirà con approfondimenti
metodologici, approcci ed esperienze di didattica del cinema e con
sperimentazioni pratiche condotte dai formatori specializzati di “Senza
titolo” per coinvolgere i partecipanti in attività laboratoriali da
esperire nelle sale delle mostre e sui set permanenti.
Sabato 26 e domenica 27 – Art weekend a Cinecittà si Mostra. Format per
adolescenti
Luogo: Cinecittà si Mostra – Istituto Luce Cinecittà
Utenza: ragazzi 11 – 15 anni
Punto di ritrovo: via Tuscolana n.1055
Orario: 10.00-13.00; 14.00 -17.00
Un weekend per entrare nella finzione del cinema da protagonisti. Il
workshop a Cinecittà si Mostra dedicato ai ragazzi vuole far scoprire ai
partecipanti i mestieri del cinema e far comprendere come si realizza un
film: dalla scrittura della sceneggiatura alla post-produzione. Le
attività didattiche tra i set permanenti e le mostre saranno il punto di
partenza per confrontarsi con tecniche e linguaggi dell’audiovisivo e
realizzare pillole video nell’affascinante cornice della “Fabbrica dei
sogni”. L’Art weekend a Cinecittà si Mostra ha lo scopo di promuovere la
conoscenza del cinema e dell’audiovisivo tra le giovani generazioni e di
favorire il confronto con i mestieri del cinema.
Sabato 26 e domenica 27 – Art weekend a Cinecittà si Mostra - Format per
pubblico sordo
Luogo: Cinecittà si Mostra – Istituto Luce Cinecittà
Utenza: pubblico sordo di famiglie e bambini (6/10 anni)
Punto di ritrovo: Via Tuscolana 1055
Orario: 11.00-13.00; 15.00 -17.00
Un Art weekend accessibile a Cinecittà si Mostra dedicato al pubblico
sordo di bambini e famiglie con visite animate sui set e laboratori
all’aria aperta condotti da operatori sordi specializzati in LIS, Lingua
dei segni italiana. I partecipanti attraverso attività esplorative e
manipolative potranno conoscere da vicino materiali e tecniche della
finzione, avvicinarsi alla magia del cinema e sperimentare i differenti
ruoli di una troupe cinematografica. L’Art weekend a Cinecittà si Mostra
ha come scopo quello di promuovere il museo come luogo accessibile, come
spazio attivo in cui vivere esperienze culturali e di far conoscere la
magia del cinema al pubblico dei bambini sordi.
Venerdì 2 ottobre – Rivoluzioni di idee: pratiche e metodologie per una
didattica attiva - Format per insegnanti, educatori e operatori
culturali
Luogo: MAXXI Museo Nazionale delle Arti del XXI secolo
Utenza: educatori, operatori culturali, insegnanti
Punto di ritrovo: Via Guido Reni n 4/A
Orario: dalle 15:00 alle 18:00
Un incontro di formazione per esplorare il MAXXI che con la sua
architettura contemporanea ha ridefinito il tessuto urbano e sociale di
un’intera area della città di Roma. A partire dall’intervento di Marta
Morelli, Responsabile MAXXI Educazione, si rifletterà sulle metodologie
della didattica dell’arte contemporanea, sulla funzione aggregante del
museo in relazione alla città; si proseguirà con sperimentazioni
pratiche e narrazioni partecipate condotte dai formatori specializzati
di “Senza titolo” per coinvolgere i partecipanti in attività
laboratoriali direttamente davanti alle opere in relazione ai temi
trattati durante la giornata.
Sabato 17 ottobre – Visita guidata alle collezioni de La Galleria
Nazionale - Format per pubblico adulto
Luogo: La Galleria Nazionale
Utenza: pubblico adulto
Punto di ritrovo: Viale delle Belle Arti n.131
Orario: 11:00; 16:00;
Durata: 75 minuti
Due visite guidate a La Galleria Nazionale condotte da storici dell’arte
e curatori per conoscere il patrimonio delle collezioni del museo con un
particolare riguardo a questioni inerenti al corpo, alla condizione
femminile e alla natura in relazione ai processi creativi del
contemporaneo attraverso racconti inediti che siano per il pubblico
occasione di riflessione sul vivere quotidiano per favorire una
conoscenza razionale ed empatica nell’incontro con l’opera d’arte
insieme agli altri fruitori.
La Galleria Nazionale, infatti, racchiude un inestimabile patrimonio di
capolavori italiani e stranieri che va dal XIX secolo ad oggi ed è il
primo museo pubblico ad essere stato diretto da una donna, Palma
Bucarelli, che fu soprintendente dal 1941 al 1975. Grazie alla sua
visione aperta e moderna, La Galleria Nazionale diventa per il pubblico
italiano una finestra sull’arte d’avanguardia. Il recente riallestimento
de La Galleria Nazionale ha scardinato il tradizionale impianto
espositivo cronologico, creando nelle sale un inedito corto circuito tra
opere di diverse epoche e correnti.
Sabato 17 ottobre – Visita guidata in LIS alle collezioni de La Galleria
Nazionale – Format per pubblico adulto sordo
Luogo: La Galleria Nazionale
Utenza: pubblico adulto sordo
Punto di ritrovo: Viale delle Belle Arti n.131
Orario: 11:00; 16:00;
Durata: 75 minuti
Due visite guidate in LIS a La Galleria Nazionale per scoprire la storia
della collezione attraverso i capolavori dell’arte contemporanea. Il
percorso permetterà di approfondire la relazione tra spazio e opera e
permetterà di indagare i linguaggi e le sperimentazioni nell’arte del
Novecento. La Galleria Nazionale, infatti, racchiude un inestimabile
patrimonio di capolavori italiani e stranieri che va dal XIX secolo ad
oggi ed è il primo museo pubblico ad essere stato diretto da una donna,
Palma Bucarelli, che fu soprintendente dal 1941 al 1975. Grazie alla sua
visione aperta e moderna, La Galleria Nazionale diventa per il pubblico
italiano una finestra sull’arte d’avanguardia. Le visite guidate in LIS
hanno lo scopo di rendere accessibile ad un pubblico sempre più ampio il
patrimonio culturale della città di Roma.
Domenica 18 ottobre – Visita guidata alle collezioni del MAXXI - Format
per pubblico adulto
Luogo: MAXXI Museo nazionale delle Arti del XXI secolo
Utenza: pubblico adulto
Punto di ritrovo: Via Guido Reni n. 4/A
Orario: 11:00; 16:00;
Durata: 75 minuti
Due visite guidate al MAXXI condotte da storici dell’arte e curatori per
scoprire il nuovo allestimento della collezione del museo. La vocazione
del MAXXI è quella di essere non solo luogo di conservazione ed
esposizione del patrimonio ma anche e, soprattutto, un laboratorio di
sperimentazione ed innovazione culturale, di studio, ricerca e
produzione di contenuti estetici del nostro tempo. Un percorso per
approfondire il ruolo del museo in relazione alla città esplorando come
l’architettura contemporanea del MAXXI abbia ridefinito il tessuto
urbano e sociale di un’intera area di Roma.
Domenica 18 ottobre – Visita guidata in LIS alle collezioni del MAXXI –
Format per pubblico adulto sordo
Luogo: MAXXI Museo nazionale delle Arti del XXI secolo
Utenza: pubblico adulto sordo
Punto di ritrovo: Via Guido Reni n. 4/A
Orario: 11:00; 16:00;
Durata: 75 minuti
Due visite guidate in LIS per scoprire la storia della collezione del
MAXXI attraverso i capolavori dell’arte contemporanea. Il percorso
permetterà di approfondire la relazione tra spazio architettonico e
opera e indagare i linguaggi e le sperimentazioni nell’arte del XXI
secolo. Un percorso per approfondire il ruolo del museo in relazione
alla città esplorando come l’architettura contemporanea del MAXXI abbia
ridefinito il tessuto urbano e sociale di un’intera area di Roma.
Le visite guidate in LIS hanno lo scopo di rendere accessibile ad un
pubblico sempre più ampio il patrimonio culturale.
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